讲述了一对并没有血缘关系的兄妹二人之间的爱恨情仇。
最喜欢的一段剪辑是从splash的马蹄铁切换到离家出走公车上的吊环把手。她爱马的自由,却未曾想过马也爱自由,每个人其实都是一样的孤独和自私。
对东方情感的粗暴理解让人看得十分压抑,为了矛盾而矛盾,为了和解儿和解,对于人在困顿中的自我挣扎和寻求自洽的本能没有深入的体察和温情的观照。感到全程笼罩在创作者青春期式的任性抱怨中难得解脱。
女孩选的演员真好,满脸的刻薄寡恩;结尾没有用演讲烂俗收尾也很好。
影片很淡,生活里琐碎的事、家人间相处的难。好像我们都是这样长大的,即便是一家人,每个人都各自在生活里拥有课题,回到家里碰撞在一起。芳仪说「我只是觉得妈妈可以做得更好一些。」思婷反问道「万一这已经是她的“最好”了呢?」很多细节是很生活化的,在不同的年代和语境下都会碰触得到。不煽情、不夸张、不窥探,有留白、有温柔、也有感动。
导演在尝试“临摹”好片,但选材难度过高,有点毛嫩了,不过还是很有潜力的,我挺好奇她年龄,我认识一人跟她同学,所以大概30岁左右?另外全片夜晚室内戏不开大灯……我知道这是为了氛围,但完全没道理啊
平淡真实,内涵丰富,耐人寻味。
主要是冲着林嘉欣主演才看的,就是女主得了癌症,然后一家子的琐事。有爱有摩擦有矛盾这就是家庭啊。就是女主得了癌症太悲催了。应该就在美国治,毕竟美国医疗发达嘛。
比《瀑布》细腻太多了,娓娓道来,一切都很好
不同于《喜宴》《推手》中出于LS或ZZ原因、生存需要移民的海外华人家庭,本片中的移民家长出国动机竟然是傻白甜的“美国梦”,回国仅仅是因为家庭经济无法支撑其在海外治病,也许这些情节都以导演的经历或见闻为蓝本,但这都注定与广大群众的朴素爱国情感冲突,更何况这是发生在如今令人发指的对岸社会。关于移民二代的家庭问题、归根后的水土不服、主角与时代的相互影响都没深挖,只讲了一个看似抛开各种TAG也无碍的问题家庭故事。哪怕只看亲情呈现,两个在美国成长的孩子和父母、和新环境的矛盾欲言又止,芳仪最后究竟是想开了、释然了还是麻木了不点明白的话,这个故事拍出来难道只是靠噱头拿奖?电影本身的话,或许是同样有相关经历,林嘉欣和小演员的对手戏挺好的,但这么为刻意营造影调而不顾氛围说服力打低调光的画面还能拿摄影奖真的匪夷所思
不动声色地凌厉,家人吵架的那场戏很棒,很真实,让人太有代入感了。
女儿说,这个世界上我最不想成为的人就是我的母亲。因为她的恐惧会成为我的恐惧,她的软弱会成为我的软弱。母亲说,下辈子想做男生。
除了具体故事所映射出来的关于母女的情感距离与家长里短之外,实际上当视点置于女儿身上时,她身上出现了一种独属于台湾这方土地的溯源困境,历史的归属问题叠加到这个家庭之中,在女儿的挣扎上得以具体显现。
孩子又那么不懂事顶嘴叛逆。弥漫火药味,动不动就爆炸。
这种不好好说话的状态我在我妈身上见过太多次,很难说是因为电影里写实台词带来的的情绪共鸣还是它就是没那么好带来的抗拒,我三只手都选瀑布。
叙事是稳的,小女孩演技也挺好。阮凤仪那一届AFI学生还挺传奇的,想想一个电影专业的学生要经历多长时间才能在毕业之后拥有自己的处女作?挺感慨的、想中途放弃了
这是一部青春片。电影不论是从片名来看,还是从两个女孩在美/台、爸爸在台/陆两地游移的人物设计来看,都让人期待能从中看到作者关于台湾社会代际间文化归属感与认同感的演变和差异的探讨,但可惜的是,这部片子还是将其简单处理成了家庭内部冲突,也将身份认同的焦虑处理成了中产家庭面对阶级跌落危机的焦虑。在这一部分,其实《爸妈不在家》《小伟》《瀑布》处理得更好。尤其可与《小伟》进行对照,后者没那么大野心,也把那份焦虑表现得更加透彻,而这部电影丢了很多包袱,最后不了了之。林嘉欣怎么那么美啊,总带着一份清透的少女感,所以看她演妈妈还是有点违和。
以為是文化衝突,原來是母女衝突,片中的學校太讓人壓抑,東亞的教育環境真的摧殘人。小演員不錯。
20220315le。看着挺舒服,但实际没有小伟拍得好。谁的家庭不是一地鸡毛。3.5
#2021金馬影展# 押本屆最佳劇情長片得主甚至是大贏家,方郁婷是魔鬼吧!與林嘉欣的打架戲是讓我眼淚破防的一段。在台灣電影看見台詞這麼自然又和諧有多難得!莊凱勛沒入圍也好可惜。不是《淑女鳥》也不是《夢想之地》,僅僅只是親情間的羈絆,「媽媽很愛妳,妳知道嗎。」
高开低走。。。后半真的看得人压力很大,冲突来得太突然又和解得太突然。。
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