三星半。福田知盛将服化道完全融于视听语言,令传记题材有了很强作者性。尽管剧本主体略显常规,但执行力突出。尤其是在本尼迪克特·康伯巴奇极高水准的表演下,癫狂与卑微若隐若现。奥利维娅·科尔曼细腻的旁白,与情节形成鲜明对照,恰到好处。克莱尔·芙伊不错,但安德丽娅·赖斯伯勒非常抢眼。猫党的狂欢。
人总是爱跟自己较劲。父亲过于自责于是不敢对儿子好,儿子过于自责于是拼命想修个火车站证明自己值得父亲爱,都快把人给绕晕了。姐姐的事,不知道是人格分裂还是地缚灵。
很失望,相较预告片来说,涉及这个小小的自建车站的故事太少了,男主和姐姐(想象中的)之间亲情很感人,但还是一个不完整的故事,林允儿这程度的话,应该算友情出演了吧?姐姐的演技真好,李星民大叔演中老年爸爸,真的太绝了
4⭐
导演想展现的东西很多很宏大,从而也导致了一定程度上的限制。剪辑有些割裂混乱,但质感十足了,喜欢萤火虫的那一场,短暂又美好,四位演员都贡献了优秀的表演
弟弟因为姐姐躲火车去世,心愿就是有个火车站在村子边,宁愿放弃学业、感情,想得到父亲的一句赞扬。姐弟感情,父子解开芥蒂,甚至还有可爱的爱情。
像是“从前有一个人,画了一匹蓝色的马(《夏加尔与马列维奇》)”“从前有一个人,写了一本有关性爱的书(《波兰爱经》)”或者“从前有一个人,画的漫画是以同性性关系为主题(《芬兰的汤姆》)”一样,“从前有一个人,让猫成为了在人类家庭中拥有一定地位的宠物”,而故事也许没有《莫娣》《弗里达》或《波西米亚狂想曲》更具戏剧性,但至少有一种《北斋》式的醇厚,艺术世家出身的韦恩承继艺术家父母的灵气是自身个性的张力,不顾姐姐的反对冲破阶层的藩篱跟女家庭教师结婚则是外部的阻力,小妹妹被送进精神病院似乎是那个时代的艺术世家惯常的悲剧,所以,电影似乎是本尼迪克特拍的另一部《模仿游戏》,寡淡,也许提供更多的是某种史料价值,“从前有一个人,第一次将猫视为插画的主角”。关于第一代猫奴诞生的始末,刻画的是一种“孤独”的共鸣。
wuli Yoona美到发光但是放到哪里都不争不抢服服帖帖也是个奇迹
画家的传记片,一个出生在并非很正常家庭有些疯癫画家的人生。他有疯狂的想法,行事亦乏条理,还得照顾五个姐妹与母亲。他与家庭教师的短暂婚姻,则改变了自己的人生。他对亡妻的深情,让他成为一个专门画猫的画家,并广受欢迎。他在疯癫与寂寥中,走向了人生的终结。
不可能存在的女朋友与无法真实存在的姐姐,多少显得有点虚无,这或许也说明了奇迹为什么会叫做奇迹
看了个寂寞…毫无剧情(可能是有所期待的我太傻了…
电影整体色彩搭配很好看,有一帧画面是路面、老式汽车的线条和男主骑的自行车处在一个水平线上,视觉效果非常好。
内核依旧是家庭温情的爱情轻喜剧,真实故事改编,韩国男演员的哭戏还是挺不错,有一定可看性。但个人还是更喜欢是枝裕和那版《奇迹》,也是有原型的儿童视角的故事设计,更感人。7分
温情满满,剧情不出彩,不过仍然很喜欢,感觉演员表应该把姐姐往前排啊🤔,林允儿其实不算女主的说。其实我有个想法,把姐姐离开那段换成男主下车后姐姐留在车上,然后男主看着姐姐随列车远去,一束光总感觉有点突兀
卷福天才专业户。但电影表达的太散了,一会讲天才,一会讲爱情,一会讲命运,一会讲猫咪,似乎想面面俱到,最后却完全没有重点,以至于感觉像看了个流水账,可惜,其实可以更好
爱情线比较虚,姐弟线姐姐早已死去是全局最大反转,父子线隐藏了妈妈和姐姐去世的秘密和父亲无法直视的过去。
前半段寫階級差異下的outsiders互相扶持互相救贖的愛情故事相當感人,後半段開始逐漸平庸流水帳。有嘗試提及在維多利亞時期的女性地位問題但只是蜻蜓點水,其他如原生家庭問題也如是(有幾個片段出戲到《小婦人》),甚至片尾對於「電力」的解釋以帶出所謂主題也是如此地生硬。畫面不錯,巧妙地利用4:3比例和油畫感的攝影讓觀眾進入電影的時空裡,夫妻二人在湖前的鏡頭美到叫人難忘。
本质是一个艺术家的爱情故事。最常见的元素都有:精神分裂、天才/天赋、一见钟情等等。在中国的流行大概和现在爱猫人士满大街有关吧…原来一直到19世纪,英国社会还没有将猫普遍地作为宠物呀
与众相同的人会获得幸福平静的人生,与众不同的人会留下人世间的名声。虽然我可以对电影感同身受,但我也许永远找不到那种“永失我爱”的感受。
全世界最了解韦恩的应该就是他妻子了(电影告诉我的) 那个年代娶一个比自己大十岁且跨越社会阶层的女人 也算“可歌可泣了” 我觉得再拓展拓展能拍个两小时爱情电影 挺好看
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved