被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
其实挺好的 故事写的挺真诚 适合美国人过年的时候全家一起看 遗憾是本来点了个汉堡准备一边看一边吃的 结果没给我上☹️
另外一直觉得尚气这演员长得丑爆了，还吃相难看
剧本肯定拍着又改，拍完又折腾改了剧情，为了掩饰美国创作班底那些臆想的中国人和居高临下的态度。无甚好说，1星给成家班的武指，1星给梁朝伟。他们应该是拿工钱而没到拿票房分成的级别。这么一想，在中国不上映还是很完美的。
这个十环实在是太神秘了，可惜没太多讲述其故事。刘思慕公交车上的那段打戏挺精彩，普通话实在没必要，文戏有点尬，尤其是和梁朝伟对戏的情况下。
确实感觉不到笑点何在，就是一家人像谈普森一家一样的和谐又嘴碎#电影 #开心汉堡店
网飞这是要抢Hallmark合家欢电影的生意吗？
大电影的通病就是无聊就是一瞬间把什么都想展示
London 21: ODEON Covent Garden
首先，先说大家十分关注的如花情节，编剧十分巧妙地改编了这一桥段，不仅仅是换个名字那么简单。 接着，电影中的普通话多到我差点以为新加坡专门给这片配了普通话版本。 剧情就是标准无脑超英电影配置，特效有些一般，打戏不算精彩，中华文化大杂烩罢了。 奥斯卡或许会水个最佳视效的提名，其他别想了。
It's just a superhero movie why is everybody so freaking out... besides you don't even buy tickets yall just download it for free. It's Disney! What else left to be complained about？
看得真的很开心！影片主旋律太好唱了耶~全片有惊悚有紧张有杀人有温情，更有我最爱的we r family~还有很多忍俊不禁的小坏~哈哈哈 我太喜欢这挂了
一家五口拯救汉堡店，并破案抓凶手自救救人。
前半段还是不错的，但是后半段出现的那些怪兽和张艺谋之前拍的长城有啥区别，还不如让元华和杨紫琼多些打戏，另外建议配角也启用一些新人吧，这些老牌功夫明星已经打不动了
为什么 一个香港口音 和一个abc/相当于没有口音 能生出来一个北方口音 和一个南方口音？？？？？
原来我是想错了，如此讨好并不是为了道歉，只是为了钱，本质上还是想恶心我们。看公交车司机袖标就知道了，当时的事情是谁弄出来的还不清楚吗？恶心至极。
吵吵闹闹，五颜六色。(ꐦÒ‸Ó)不是我的菜
成家班的武打设计确实可以，除此之外剧情过于低龄
就…不好看。cast的声音也和剧有点不一样，歌舞不好看也不好听，剧情也没什么意思，粉丝向可能就是揭露了一下louise的帽子。还不如单看剧集 sad
来说不带剧透的总体印象，全华裔的卡司，所有人都可以说流利的普通话（港普我就不和你计较了），我觉得在现在的好莱坞大制作里已经算是奇迹了，更何况还是Marvel的超英片。中文对白占一半，但刚巧也卡在一个尴尬的位置，里面的人会普通话讲着讲着毫无缘由地就讲英文，我内心就会出戏，os好好的为什么突然切英文？动作戏其实很好看，非常明显地能看出来，混合了成龙功夫片、《卧虎藏龙》、《一代宗师》的风格，于是打着打着我内心又出戏了，想起那些经典的打斗场景。看得出很努力地融入了很多中国元素，依然还是西方视角下的中国。刘思慕圆满完成任务，我觉得很帅啊，又有点小可爱，Awkwafina贡献了大部分笑点，两个人很搭！好像所有人都在夸梁朝伟，我觉得他尽力了。
还好吧，虽然很多人中文台词功力不太行，但看眼梁朝伟真的值得！舞美不错，《英雄》、《卧虎藏龙》、《一代宗师》、《杀死比尔》、《功夫》连连看。另，男主打戏不错。
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