视听声效相当精准地长在了我的恐怖点上,厌男发作。但最后的结局让我如鲠在喉,感到不快。
可以看出受阴风阵阵影响很深,但是想塞的太多,显得太乱,风格也不纯粹了,60年代的美也没看到。安雅好美
剪辑和镜头是美的 复古的。剧情是烂的不行的。
Thomasin McKenzie,语调轻声又可爱。有风格,午夜梦回,然后讲了个反转恐怖杀人案,“This is London”,除了音乐和房间,和伦敦基本不搭调。
是fashion學生看完會生氣的程度,幸好沒去電影院浪費時間。兩星是給今敏的,完完全全是在看一套不成功的大雜燴
只有前半段值得称赞,Edgar最让人失望一次。
直线崩坏。全员全景做作。女主也不知是演技还是天然,言行举止太二了,很久没见过这么讨厌的主角。“阁楼上的疯女人”故事题材也很老套,因此哪怕被赖特充塞自己的各种审美怀旧cult趣味,也一点不觉得就可惜了这部片。想不出还能换其他什么拍法才扶得起这么“无聊的讽刺”阿斗剧,赖特也算是被“拖累”了——《僵尸肖恩》的水准嫁接到这么个本子上就显得很蠢。全片还滥用60‘s歌曲,好看也就罢了,难看的话,再好听的歌都得把人折磨到要快进。
迷失的怀旧再现和噩梦螺旋就总是想起大卫林奇的穆赫兰道,加上如影随形存在的待宰羔羊般惊恐则是波兰斯基的The Tenant和Repulsion——不过都是淡化口味的低配了。按照Ms Collins说的,伦敦每一个房间每一个街角拐弯都死过人。不错的,这就是鬼魂笼罩的都市,到处有残秽的女王土地。60年代大概是英国音乐的黄金时代,故事也定义于音乐的框架内,甚至可能受制于视觉,在光鲜的酒吧和歌舞厅流行之间,霓虹的五彩斑斓也有黑暗的角落,被堕落的快乐和性剥削所腐蚀。导演对镜子的运用挺花哨的,但不生硬,镜子变幻就某首诗浮上脑里,借用一下——「一面镜子永远等候她,让她坐到镜中常坐的地方」。
可以看出受阴风阵阵影响很深,但是想塞的太多,显得太乱,风格也不纯粹了,60年代的美也没看到。安雅好美
同样是开头伴随的,还有从始至终的对男性的讽刺(挺狠的),将女性当作工具,言语的践踏和行为的侵犯,都交织在一起汇聚为影片主题表达的重要元素:女性处境与女性觉醒
视听技法纯熟,视觉效果炸裂,音乐复古,可惜电影院看不到
60s狂喜 Edgar Wright专注于将电影变成自己的游乐场 地狱下的男人不需要被超度
听复古音乐被沉浸到六十年代的伦敦,似梦似真的附魂故事,镜分阴阳的戏份简直运镜绝佳,惊悚中带有舞蹈、音乐、悬疑,是多么别样的一杯鸡尾酒~
真的是为了安雅泰勒多给两颗星。
视听体验好,但故事走向过于套路,反转也很蠢。最吸引人的部分是刚进入60年代的纸醉金迷,很逃避主义,但这部分太快就过渡到不痛不痒(没有实质性威胁)的鬼魂惊悚。Diana Rigg生前最后一次大银幕演出,而且状态还很不错,致敬。
本來前面還在思考他怎麼一直跟著女主角的日常生活而不流於沉悶。結果睡一覺突然入夢就開始放飛自我,從此跟不上,後段直接爆睡,意識到讓觀眾跟隨是一件非常重要的事,不是不能飛,而是要帶著觀眾一起飛。
期望很大略有失望。一开始我觉得灯光很不错但也许是没有在影院观看的缘故,看了两小时红蓝转换有点疲了,对于两性关系探讨有力程度也不如《前程似锦的女孩》。安雅这几年在纯欲与强势之间反复横跳,托马辛妹子一幅呆萌呆萌但很聪明的样子倒很适合惊悚片
警察死得好冤……剧本太弱了 情感转折太生硬 演员演技太稚嫩 母女命运神秘的连接似乎直接被放弃了 隐喻不够巧妙 视听上前半段配上音乐把青春片的老套桥段拍得很有趣很精致 到了高潮却平庸到难以忍受 不过看到亡灵畏惧Sandie还是很爽 Sandie安静坐在大火里很美
前半部分挺好的,美学风格相当突出,镜像用得很好看,配乐也非常有年代感。后半部分就变得乱糟糟的,黑人小哥对女主的感情非常奇怪,我不知道他到底喜欢女主什么,正常人见到女主这么一惊一乍应该会被吓跑,结局也硬生生来了个合家欢,杀人杀到一半不杀了,让他们逃命。安雅的确非常漂亮,有女王那种不可一世的感觉,但是拥有这么强大气场的角色居然只是一个刚到大都市的懵懵懂懂的小姑娘而已?我表示怀疑。
这可能是埃德加·赖特第一部以女性作为主角的影片,但依然体现了他在类型融合方面的天才。影片以上世纪铅黄电影的素材和色调打底,在此基础上叠加了现代女性闯荡大都市的情节框架,将这两者以梦境相连接完全吻合了女性互救的时代潮流。
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