Arkham, 1975: Jonathan Davis' father has disappeared. His tracks lead to Germany, to the Swabian-Franconian Forest where he was stationed after the Second World War. Jonathan sets out to find him and bring him home, but deep in the woods he discovers a dark mystery from the past. Based on H.P. Lovecraft's short novel "The Colour Out of Space".
brutashell review - 'Filmed in black and white and primarily spoken in German, it is obvious that Die Farbe did not have a huge budget to work with. Effects are minimal and the cast is utterly unknown. I should point out that these are all good things, and work very much in the film's favour. There is no CGI to rely on, no name actors to carry it. Rather, the filmmakers do the unthinkable: they create a genuine atmosphere of unimaginable dread and unspeakable horror, using shadow, suggestion and rare splashes of that Nameless colour in a few select frames. In short, they did a damn good job. Die Farbe is subtle in its mounting horror, nurturing a dark dread deep in your bowels with every shot. All of the best and most stomach-turningly distressing films I’ve ever seen have come out of Germany: M, The Cabinet Of Dr. Caligari, The White Ribbon, and now this one. Leave it to the Germans. We know how to gross you out on the deepest psychological levels.
Lovecraft worshippers and devotees of German Expressionism alike, take heed: seek out and view this film at your earliest possible convenience. It’s a dark, noisome little gem that will squirm into your subconscious and lay its eggs in your sanity. Hey, not everyone gets the honour of being a host organism for the Elder Gods, you know.'
看完悄悄哭了很久。从回到身体演出以后，在地铁上，我就开始非常难过了，是看到了没有方向的自己。
其实确实是挺小众、文艺气息浓厚的动画，难怪排片那么少，但是相信这批少数的无论有意还是无意进入影厅看到这部电影的人都是幸运的灵魂，也许不算是那种很适合小盆友的欢乐型作品，不过我觉得家长们值得带孩子一起经历这场特殊时空的心灵洗礼，也许这部电影会让你们一起正视生活，珍惜每一个细微动人的细节，甚至，一起正视死亡，正视一个不存在天堂、不存在意义、本质上纯粹只是概率的生死问题——残酷却迟早要面对的客观事实，也许从此会试图建立起不会被轻易压垮的身心；真实世界的部分画风都快不像是动画了；连特蕾萨修女都头大、基金公司之类情节好有趣影厅里都是会心的笑声
我們所經歷的每個平常的日常，就是連續發生的奇跡
【8.0】怎么说呢，有点失望吧，毕竟是我皮，要求还是放的很高的。其实剧作上体现的深度还是足够的，只是在影像执行力上没有什么令人惊艳的地方。表面上看上去是让你寻找生活中的火花这一个有点说教意味的主题，但是结尾当Joe实现梦想之后，才发现自己追求的到底是真正的热爱，还是一个单纯的目标。结尾还是一如既往的皮克斯，想把情绪流推到最高，可惜，前面和22的日常琐事不是很能打动我，有些推进和转折有点硬，最后看完心里总觉得空落落的，期待没有被满足的感觉。
和Inside Out同一水平的作品，但个人失去了第一次看前者时的惊喜和感动。
我知道妻子最近也在走这条路，为了寻找所谓的“人生目标”而焦虑。前几天我和她说，先放弃“人生目标”吧，这种事都是自然而然顺其自然的，而且一旦实现就如触碰水中月一般，瞬间消失。所谓的“人生目标”其实是无数个或大或小、密切联系、或是毫不相关的“结果”组合合成，好好生活就是通往人生目标的方法。
对皮克斯的期待永远都值得！！拍完了《头脑特工队》的现世和《寻梦环游记》的死后之后，这次终于来到了生前。这并不是预想中关于梦想的故事——毕竟那样就落入了俗套，而日复一日的生活就是世界上最美好的事。当然，音乐、猫和纽约市也是世界上最美好的事。角色和场景设计都太棒了，毕加索的立体主义和超现实主义灵魂附体啊！
把肉身投入人生的汪洋，去感受所有的美好，就是活着最大的意义。
无甚新意。打出高分的大抵是尚未堪破人生奥义的青少年吧 - 自觉「怀才不遇」的那些尤甚。按理说男主设定37岁，资质平平，泯然众人，早该觉悟并拥抱平凡亦可韵味的生活，却还要经历这番奇遇曲折才得了菩提，大概是此前被老母亲保护得太好吧。（话说回来，这年头连动画片都来教大家deal with ordinary living了，时局不可谓不艰难。）
好一部佛教大片，一个死后在中阴里等着转世投胎的灵魂，夺舍还阳后在一叶中觉悟菩提的故事，在皮克斯手里讲得共了全人类的情。人生真正的“火花”并非成功，而是生活本身，它在落叶在音乐在呼吸在棒棒糖中，一切都是恩赐，这便是“爵士”精神。比起《飞屋》和《头脑》更爱《soul》，在真实和想象力的交错中，充满了透达人心的智慧。最妙的是，最后22去了中国西藏。
前10分钟爱极了它的音乐还有对生前&身后世界的设定和画风，后面就是逐渐消耗那股心动的过程……如果像22一样在理论层面上见过一些“世面”、同时又像孩子一样第一次用感官体验人生的种种细节，我们都会sparks爆棚，但等22在各种主义的捶打下度过几十年后会变成什么样，就是大家看完电影被抚慰被触动过后第二周又回到的那个样子吧？不管怎么说，每年都要感谢pixar给我们90分钟的抚慰和希望
没有给满分可能是由于观影当下的主观心情导致的，所以不确定换个状态来看会不会给满分；最击中我的竟然是那群与沉醉心流只有一线之隔的迷失在执念中的黑怪物形象，觉得自己此刻的状态应该就是这个，真是触目惊心；“你所苦苦追寻的可能就是你此刻身处其中的”这个老梗再次令此刻的我感到迷茫和懵逼，我仿佛正身处我的大海但是我时常感到溺水这是为什么orz；另，画面制作真酷！！！geek独具的炫酷！！！；总之，经典美式鸡汤可！！！
鸡汤还是同一样的灌法，但是换了不一样的味道，不再谈什么目标梦想，开始劝人“活在当下”。可这种“放下执念”的心安理得，究竟是踏遍千山以后的返璞归真，还是求之不得时的麻醉疗法？
上天入地无所不能的皮克斯团队这次将领域进一步拓展至“生之彼岸”与“生之来处”，既承袭了《寻梦环游记》中关于生死与灵魂的母题，又将抽象的死亡哲学做了更升华的布道。从米罗的绘画和宫崎骏的动画（千与千寻）中汲取造型灵感（私踹），忍者的人设颇具东方色彩，与灵魂的轮回一脉相承
我想没有电影看到一半突然接到亲人去世的消息更能凸显这片子“生”的美好了，可即使如此，我更愿意把“Soul”看作是对“追求梦想”敲的警钟，就这个手法来看，的确是皮克斯最“成人”的主题了。
若说电影是造梦的机器，那动画电影就是能够生成最绚烂梦境的机型。
二零二零，郑重告别，二零二一，开启我的心灵奇旅，新年快乐，豆瓣的友邻们，谢谢相瓣。
前10分钟爱极了它的音乐还有对生前&身后世界的设定和画风，后面就是逐渐消耗那股心动的过程……如果像22一样在理论层面上见过一些“世面”、同时又像孩子一样第一次用感官体验人生的种种细节，我们都会sparks爆棚，但等22在各种主义的捶打下度过几十年后会变成什么样，就是大家看完电影被抚慰被触动过后第二周又回到的那个样子吧？不管怎么说，每年都要感谢pixar给我们90分钟的抚慰和希望
人生从不来不是宏大的命题啊，是生活探出的每一根触角。
当我们都在怀念和感动时，习惯性地站在一旁为自己加上暖光、配乐和升格镜头，我们是否还能分清顿悟和自我感动呢？所以生活的发现是，要由另一个更虚无的人来告诉你你现在每一刻都弥足珍贵？这跟叙利亚学有什么分别？
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